RioFW 2026: Dendezeiro

Unter der Leitung von Hisan Silva und Pedro Batalha verlagert die Marke ihre vorherige Serie in ein intensives Eintauchen in die eigenen Ursprünge, wo Mode als erzählerische Plattform für die schwarze und LGBTQIA+-Gemeinschaft dient.

O que se viu foi a materialização de um sistema de pensamento que reconhece no corpo um espaço de construção política e resistência. Há uma inteligência ética nesse projeto: a House of Dendezeiro não busca apenas vestir, mas reconfigurar os códigos de expressão e segurança que estruturam sua própria trajetória estética. O rigor do design manifesta-se em uma silhueta que abandona a contenção para abraçar a exposição direta, transformando a pele em parte integrante do projeto. As peças revelam um exercício radical de modelagem que valoriza o movimento e a atitude, desafiando a percepção tradicional do vestuário utilitário. Estruturas que tensionam o corpo convivem com volumes que evocam a performance das passarelas das balls, evidenciando uma construção técnica que não sacrifica a funcionalidade em favor do simbolismo.

Es gibt eine Sophistikation in der Art und Weise, wie die Marke Schnitte und Proportionen artikuliert, indem sie eine Reibungszone zwischen dem, was gezeigt wird, und dem, was geschützt wird, schafft, und damit eine Sinnlichkeit betont, die vor allem Autonomie ist. Die Materialität der Kollektion ist der Ort, an dem sich die Diskussion verdichtet, und markiert das Debüt von Látex im Repertoire der Etikette. Das Leder erhält als zentrales Material Vorrang, verleiht eine architektonische Solidität, die mit der Flüssigkeit der Performances kontrastiert. Die Verwendung dieser Materialien ist nicht willkürlich; sie evozieren die Rohheit und die Sophistikation der städtischen Kultur und dienen als Grundlage für eine textilen Forschung, die auf Taktiles und Haltbarkeit besteht.

Die Einbeziehung von Texturen, die auf dem Körper glänzen und fließen, unterstreicht den skulpturalen Charakter der Stücke und zeigt, dass Dendezeiro die Materie als geronnene Erinnerung an eine kollektive Erfahrung betrachtet. Die Farbpalette ordnet den Blick durch eine Bescheidenheit, die Schwarz und erdige Töne bevorzugt, und ermöglicht es den Formen und der Materialität, die Hauptrolle im visuellen Diskurs zu übernehmen. Die Farbe fungiert hier als Identifikationsgebiet, indem sie das leere Spektakel ablehnt und stattdessen eine Palette bevorzugt, die Beständigkeit und Autorität suggeriert.

Der Kontrast zwischen opaken Oberflächen und dem synthetischen Glanz von Latex schafft eine Atmosphäre der Spannung und des Geheimnisses, die die Komplexität einer Bewegung widerspiegelt, die die Ränder bewohnt, um das Zentrum umzuprogrammieren. Es gibt eine technische Sensibilität in der Art und Weise, wie die Tonalität verteilt wird, die die Erzählung einer Kollektion organisiert, die sich weigert, ephemeren Charakter zu haben.